miércoles, 16 de noviembre de 2022

DESDE EL FONDO DE LAS RUINAS

 DESDE EL FONDO DE LAS RUINAS

Aquelarre bajo flores es uno de los pocos blogs en homenaje a esta formación que inició sus presentaciones como “Starc, García, Del Guercio y González Neira”.

Tal vez este blog no es reconocido por sus pocas entradas (publicaciones)  2018 (1), 2011 (5), 2010 (4) y 2009 (2).

Por ello, paso a paso intentaré reconstruir los contenidos de este blog siguiendo las distintas publicaciones sobre Aquelarre.

Final y comienzo: 1971

Luego de la separación de Almendra y el mito de su multiplicación,[1] Héctor Starc cuenta el inicio de su vinculación con los ex Almendra: Emilio de Guercio y Rodolfo García: [2]

Desde el último verano, Zappa - Bola de Ruido - Starc se ha unido, más o menos formalmente, con dos ex Almendra: Emilio de Guercio y Rodolfo García. Por el momento están formando la base de una banda que aflorará dentro de algunos meses. No obstante, en trío y quizás con algunos invitados, piensan grabar un long play donde quizás naya algunas bandas en vivo.

Pelo: ¿Cómo fue que empezaste con dos de los ex Almendra?

Starc: En el festival B. A. ROCK del Velódromo me conocí con Rodolfo García. Creo que como en ese momento Almendra se estaba desarmando, Rodolfo me preguntó si quería hacer un par de zapadas con él y con Emilio porque tenían intenciones de formar un grupo, ya que Luis Alberto Spinetta y la "Avispa" (se refiere a Edelmiro Molinari) se iban a formar un conjunto por su lado. Les dije que sí y tocamos varias veces juntos. Desde el principio la idea fue formar una banda con caños y todo eso. No queremos quedarnos en el asunto del trío.

Pelo: ¿Y vos sinceramente crees que este nuevo intento va a durar?

Starc: Nuestro propósito no es durar; queremos hacer música. Si algún día se termina no importa: será porque ya habremos hecho la música que temamos que hacer.

En 1971, Starc, García, Del Guercio y González Neira son anunciados para el B. A. ROCK II: “Estos cuatro elementos (entre los que figuran los otros dos de Almendra) pondrán en marcha su autodenominado "rock experimental". Una etapa previa a la formación de una futura gran banda”.[3]

La crónica de su actuación, el sábado 20 de noviembre de 1971 fue, “Para muchos, este grupo que debutaba en B. A. ROCK, fue la gran revelación del festival y, quizás, el de mejor sonido y ajuste. Todos músicos experimentados, supieron conformar a los exquisitos y a los amantes del ritmo. Esta agrupación, de seguir así, será seguramente uno de los grandes conjuntos del próximo año. Tienen algunas armas: un baterista impecable, dos buenas voces y mucho swing, mucho golpe en la guitarra y el bajo”.[4]

Gracias al blog A estos hombres tristes y otros colaboradores, se pudo conservar el registro del tema “Miren a ese imbécil”.[5]

 

Antes de finalizar el año Aquelarre y otros se presentan en el teatro Pueyrredón de Flores, el 18 de diciembre, la revista Pelo en la nota “Los grandes recitales” subtitula “La noche de Aquelarre”:[6]

El sábado 18 en el barrio de Flores (cine Pueyrredón) se convirtió, realmente, en un hit para la música rock local: allí se presentó el grupo Aquelarre, una de las mayores esperanzas para el próximo año. Este conjunto, ahora denominado así, es el mismo con el que Emilio del Guercio y Rodolfo García (ex Almendra) trabajaron informalmente durante los últimos meses del año con la colaboración de dos grandes músicos locales: el guitarrista Héctor Starc y el pianista Hugo González Neira.

En la misma reunión actuaron previamente Luis Alberto Spinetta, como solista; Edelmiro Molinari, en el mismo rol y Gabriela , acompañada por un dúo de violas (Molinari y David) y una armónica (Luis Gambolini).

Los dos demostraron no estar demasiado seguros con lo que están haciendo y tocaron (muy de relleno) porque tenían ganas de tocar, no porque tuvieran algo fundamental y coherente pare ofrecer. Gabriela, bastante más ordenada y con una línea definida, no tuvo tampoco una noche feliz, seguramente debido a la incomprensible modificación de su grupo (en B. A. ROCK fue electrónico y aquí acústico). Pudo salvar la presentación pero su actuación fue, evidentemente, insegura.

Pero la noche no estaba perdida para las ochocientas personas que habían asistido: en la segunda parte se presentó Aquelarre reiterando, quizás con mayor esmero, algo que ya había adelantado en el festival del Velódromo: ser poseedores de un auténtico sonido nuevo y portadores de un planteo diferente dentro de la escena argentina, alejado de camelos conscientes o inconscientes, carentes de misterio y misticismo, para favorecer la real comunicación musical.

La conjunción del piano eléctrico y el bajo con los formidables arrequives de la guitarra y la batería están anticipando que Aquelarre, su música, puede ser la gran revelación, no sólo de un nuevo sonido, sino de una flamante etapa de maduración y seriedad dentro del rock nacional.

Anecdóticamente el festival tuvo suspicacias: algunos policías paseándose por la sala y un repentino final porque el plazo de alquiler había expirado: hubo conatos de gresca entre organizadores y propietarios pero finalmente no pasó nada y la gente se quedó apenas con cuatro ternas de Aquelarre, que de todos modos sirvieron pare verificar que se está ante uno de los más grandes grupos de los últimos años.

 

La seguimos en 1972



[1]    17 de mayo Almendra en Nueva York, pelo 54, La separación de Almendra, http://files.revistapelo.com.ar/pdf/008.pdf, página 12, Sábado 14 nov 1970 Almendra en B. A. ROCK I, http://files.revistapelo.com.ar/pdf/010.pdf, Almendra (Causas visibles y lamentables), http://files.revistapelo.com.ar/pdf/012.pdf, página 10, el mito de la multiplicación ... página 55, el testamento … (1971?)

[6]    http://files.revistapelo.com.ar/pdf/021.pdf (páginas 16 y 17, fotos)

lunes, 31 de octubre de 2022

CANCIONES DE CIELO FINAL

 

El 22 de octubre de 2022 se publicó el libro “Aquelarre Canciones de Cielo Final La historia completa de una de las mejores bandas de rock argentino”.

Una de las primeras sorpresas que me cabe comentar sobre este texto es que en las referencias bibliográficas es citado nuestro “portal” AQUELARRE 77 - 2009 DESDE EL BAJO FLORES UN HOMENAJE AL CONJUNTO "AQUELARRE" A 32 AÑOS DE SU PRIMER DESPEDIDA, http://aquelarrebajoflores.blogspot.com/

Esto es por el momento lo que quería compartir con ustedes.

Buena semana,

Más información: https://www.youtube.com/watch?v=M5hf_1sbCCM  



miércoles, 27 de junio de 2018

APUNTES SOBRE EL ROCK NACIONAL SETENTISTA



Sin más excusas comienzo la publicación de “Apuntes sobre el rock nacional setentista”.
Comencé hace muchos años y reconozco que hubiese sido más fácil si contaba con el archivo completo de la Revista Pelo, para poder apuntalar mi memoria, pero buen, este es el momento de compartir, ahí van esos apuntes.

 

Indice

Prólogos
Introducción
1.    Un inicio de película
2.    De donde venimos
3.    Nuestros primeros vinilos y recitales
4.    Rock en el Coliseo
5.    La fila más larga
6.    La vanguardia es así
7.    En el Estrellas, la Rural, en todos lados
8.    Que anda dando vueltas
9.    Sombra de la noche negra
Epílogos
Apéndice
- Discografía
- Todas las fichas, algunas fichas
Bibliografía

Prólogos

I

Aquí no hay método. O si lo hubiera es pura percepción desde el ayer. Tampoco hay mucho análisis desde el hoy. Las narraciones de estos apuntes parecieran estar vinculadas al fenómeno que nos causaba el cine-graf, pasar imágenes seguidas de música que permiten reconstruir parte de la historia del rock nacional desde nuestra adolescencia.
Lo que vimos y escuchamos (hasta incluso leímos), vivimos. A propósito de la celebración de los 40 años de rock nacional (el LP de Los Gatos Salvajes en 1965 es considerado el hito fundacional, otros toman como punto de partida el simple “Rebelde” de Los Beatniks, publicado en junio 1966) decidimos rescatar nuestra historia, que transcurre de manera muy intensa en una década también intensa.
Esta intensidad que referimos desearemos reflejarla en cada capítulo, para el cual tendremos más de una imagen, palabra y sonido que marcaron nuestras distintas vivencias.
¿Que pretendemos compartir con estas líneas? Básicamente historias que atesoramos por formar parte de nuestra adolescencia y que día a día nos acompañan con un dejo de melancolía a veces, y otras con esa sensación de alegría por haber sido protagonistas de una etapa muy importante para el rock y para el país.
Buscaremos rescatar anécdotas, detalles (hasta un listado de simples que pasaron por nuestras manos), y porque no una explicación a este fenómeno que se inició vanguardista y contestatario y, culminó masivo y cuasi domesticado.
¿Apuntes del montón?. En cierta medida sí, porque intenta partir de una prolija recopilación de diversos documentos sobre los cuales se apoyan la mayoría de los libros sobre rock nacional, incluyendo los títulos de los capítulos. Lo que aparta posiblemente del resto es el fatigoso ejercicio de memoria puesto para reconstruir historias sobre hechos que apenas fueron registrados en la evocación colectiva.
Casi 30 años después surge la necesidad de un nuevo epílogo, fundamentado en la transversalidad generacional o el entrecruzamiento vivencial en torno al rock nacional: el Quilmes Rock II y la masacre de Cromagnon. Es por ello que una de las metas propuestas fue culminar estos apuntes con un futuro reportaje desde la cárcel a Ibarra.

II

“Mi barrio era así, así, ...así.
Es decir! qué se yo si era así?
Pero yo me lo acuerdo así!,
con Giacumin, el carbuña de la esquina,
que tenía las hornallas llenas de hollín,
y que jugó siempre de "jas" izquierdo al lado mío,
siempre, ...siempre,
tal vez pa' estar más cerca de mi corazón!
 
Alguien dijo una vez
que yo me fui de mi barrio,
Cuando? ...pero cuando?
Si siempre estoy llegando!
y si una vez me olvidé,
las estrellas de la esquina de la casa de mi vieja
titilando como si fueran manos amigas,
me dijeron: gordo, gordo, quedate aquí,
quedate aquí.”
 
Nocturno a mi barrio, Aníbal Troilo

Siempre estuvimos volviendo al barrio. La excusa surgió a partir de un vuelo rasante en una disquería del barrio La Paternal, allí lo vi y no resistí, como podía dejar “Corazones de este lado del fuego” sin llevarlo a casa. Lo escuché y empecé a volver al barrio.
En ese regreso era necesaria una llamada pues habían pasado diez años sin ver a los amigos. Así empezamos y continuamos este reencuentro.

INTRODUCCION



El subtítulo de esta introducción podría denominarse “rock, sociedad y estado” y más allá de lo presuntuoso, creo que nos marcaría un camino a seguir en la narración de nuestras experiencias. Lo complicado sería tomar un punto de partida desde el punto de vista cronológico. Considero que el mismo debería ser una delicada combinación de memoria personal y soporte documental. Es decir que es lo que uno recuerda de niño / adolescente y en que puede sostener ese recuerdo sin un engorroso revisionismo histórico.

Rebelión
Arranquemos entonces en el año 1968. Se suscitan conmociones en todo el mundo, ninguno de los países capitalistas está libre de agitaciones juveniles, el mayo francés es su máximo exponente: "La imaginación al poder", las barricadas estudiantiles en París enfrentándose al orden establecido influyen en todo el mundo, poniéndolo en jaque. El pastor Martin Luther King, líder negro y pacifista es asesinado, surge el movimiento feminista y las manifestaciones contra la guerra de Vietnam.
Un año después del mayo francés, en 1969 Argentina es conmovida por el Cordobazo, que junto con otros hitos locales (Rosariazo, Mendozazo) se expresa en un repudio masivo a la dictadura militar de Onganía. Manifestaciones callejeras, tomas de fábricas y facultades resultan las acciones de los trabajadores y estudiantes. Se consolidan las organizaciones político militares (OPM) que constituyen diferentes grupos provenientes del maoísmo, guevarismo, peronismo y cristianos del tercer mundo).
De ese dictador Onganía tengo un claro recuerdo, el 28 de junio de 1966 derrocó al presidente Illia, del día siguiente todavía permanece en mi memoria los comentarios de los maestros en el patio de la escuela durante el primer recreo. Yo tenía seis años y cursaba primer grado en la Escuela Nº 22 “Hipólito Bouchard”, ubicada a la vuelta de mi casa, en Avelino Díaz y Rivera Indarte del barrio Flores al Sud más conocido como bajo Flores.
Por otros lares, entre los días 15 a 18 de agosto de 1969 se realiza el multitudinario festival de rock en Woodstock, bajo el lema “Tres días de paz y música”.




El festival de Woodstock quedó registrado un LP triple y en un film dirigido por Michael Wadleigh. Algunos de sus protagonistas son: Crosby, Stills, Nash & Young; Canned Heat, Richie Havens, Joan Baez, The Who, Sha-Na-Na, Joe Cocker & The Grease Band, Country Joe & The Fish, Arlo Guthrie, Ten Years After, The Jefferson Airplane, John Sebastian, Country Joe Mc Donald,  Santana, Sly and The Family Stone, Janis Joplin y Jimi Hendrix.
A 25 años de su realización fue reeditado el film en VHS con más de treinta minutos de rodaje inédito.
Para el 40 aniversario una nueva edición del film, reeditado en cuatro dvd, incluye dos horas con material inédito de unas trece bandas, entre los que se encuentran, además de Santana, Sha Na Na, The Grateful Dead o Creedence Clearwater Revival, entre otros.
Temas emblemáticos que quedaron en la historia: Soul Sacrifice (Santana); With A Little Help From My Friends (Joe Cocker); I' m Going Home (Ten Years After); y todos los de Hendrix.

Monterrey Pop, Isla de Wight, fueron otros de los multitudinarios conciertos.

Un año después del Cordobazo, el 29 de mayo de 1970 es secuestrado y posteriormente asesinado el Gral. Aramburu (ex-presidente de facto) por la OPM Montoneros. Ello produce una crisis interna en el ejército y el derrocamiento del dictador Onganía.
El socialista Salvador Allende es elegido presidente de Chile el 24 de octubre de ese año.
En 1971, en medio de una nueva agitación interna en las fuerzas armadas, asume Lanusse como presidente y anuncia apertura política y elecciones para 1973.

 

1. UN INICIO DE PELICULA
Nuestro primer acercamiento al rock nacional se produce a mediados de 1972 cuando Canal 11 (entonces Teleonce hoy Telefe) en el horario del mediodía inicia su ciclo ¡ROCK! también conocido como Domingos de Rock o Rock en Teleonce.
Allí pudimos ver los grandes conjuntos (léase “bandas”) del momento: Color Humano, Billy Bond y la Pesada del Rock and Roll (con los interminables solos de violín de Jorge Pinchevsky y las interpretaciones solistas del ex guitarrista de Manal, Claudio Gabis, sobre todo recuerdo el histriónico “Fiebre de la ruta” (siento la fiebre de la ruta golpeando mi cabeza sin parar,  temblando en mis orejas llamándome sin parar, gracias por darme esta fuerte ansiedad … no voy a seguir hasta a apagar mi voz), Pappo´s Blues con sus temas Adonde está la libertad, Insoluble y El hombre suburbano y Vox Dei con los clásicos Jeremías, pies de plomo y Ritmo y blues con armónica.
Para ser el primer acercamiento, lo que más nos impactó fue Sui Generis por lo que hoy se denominaría su “onda tranqui”, en especial su “Canción para mi muerte”. Este dúo lo formaban Charlie García (piano y voz) y Nito Mestre (guitarra, flauta y voz).



Alejandro Medina y Billy Bond en  Rock en Teleonce


Gabriela en Rock en Teleonce

Campesina del Sol 

Viene una campesina del sol
cuidando su maíz
uno con sombrero de paja la vio
surcos de tierra fresca tenía él
golpean los parches de mi pecho
bailan descalzos su cosecha al sol

Cuentan que lamentablemente los tapes de "Rock en Teleonce" fueron destruidos luego de un incendio pero que alguien se tomo el trabajo de rescatar, tal vez con un grabador a cinta abierta, el audio de esos recitales que se emitían por canal 11.
El audio de los temas de Pescado Rabioso pude bajarlo desde http://fermatamolarvinilos.blogspot.com y el de las otras bandas desde: http://baulplateado.blogspot.com, según el siguiente detalle:
Banda
Temas

Pescado Rabioso

Serpiente (Viaja por La Sal)
Dulce 3 Nocturno
Despiertate Nena
Iniciado del Alba
Poseido del Alba
Rock de La Selva Madre
Hola Pequeño Ser
La Cereza del Zar
Mi espíritu se Fue
Como el viento voy a ver
Post - Crucifixión

Pappo's Blues
Adonde está la libertad
Insoluble
El hombre suburbano

Color Humano
Larga vida al sol
Coto de caza
La tierra del gitano
Hace casi dos mil años

Billy Bond y La Pesada del Rock and Roll
La pálida ciudad
Dueño de tu piel
Salgan al sol
Tontos

Gabriela
Abre el día
Voy a dejar esta casa, papá
Campesina del sol
Vox Dei
Jeremías, pies de plomo
Ritmo y blues con armónica
Litto Nebbia
El bohemio
continuará en breve ...

sábado, 26 de noviembre de 2011

RNS Prólogo II



“Mi barrio era así, así, ...así.Es decir !qué se yo si era así?Pero yo me lo acuerdo así!,con Giacumin, el carbuña de la esquina,que tenía las hornallas llenas de hollín,y que jugó siempre de "jas" izquierdo al lado mío,siempre, ...siempre,tal vez pa'estar más cerca de mi corazón! Alguien dijo una vezque yo me fuí de mi barrio,Cuando? ...pero cuando?Si siempre estoy llegando!y si una vez me olvidé,las estrellas de la esquina de la casa de mi viejatitilando como si fueran manos amigas,me dijeron: gordo, gordo, quedáte aquí,quedáte aquí.”

Nocturno a mi barrio, Aníbal Troilo

Prólogo II

Siempre estuvimos volviendo al barrio. La excusa surgió a partir de un vuelo rasante en una disquería del barrio La Paternal, allí lo ví y no resistí, como podía dejar “Corazones de este lado del fuego” sin llevarlo a casa. Lo escuché y empecé a volver al barrio.
En ese regreso era necesaria una llamada pues habían pasado diez años sin ver a los amigos. Así empezamos y continuamos este reencuentro.
En estas páginas …

RNS Prólogo I






“Hasta que no te pase a vos, no vas a entender,siempre así, tan egoístahasta que no te pase a vos, no vas a entender,clásico individualista.Decido que no te quiero escuchar,decido no formar parte de tu plan,cuantos ríos de sangre han de correr,tanta muerte ya, tanto horror, tanta injusticia
cuanto tiempo para reconocer que la historia es,otra vez y todo de vuelta.Deciles que no les sirve luchar,decime que no me sirve luchar …si estaba en el Cordobazo hace tiempo atrás,y estaba en el Rosariazo y en Tucumán.Espíritu setentista vuelve hoy,gente que no puede decir:hey, hey, no te metas.En Neuquén resiste Zanónlucha obrera, movilizaciónlos bastones acechan, también voy yo”
(Setentistas, Attaque 77)


Prólogo I
Lo que vimos y escuchamos, vivimos. A propósito de la celebración de los 40 años de rock nacional (el LP de Los Gatos Salvajes en 1965 es considerado el hito fundacional, otros toman como punto de partida el simple “Rebelde” de Los Beatniks, publicado en junio 1966) decidimos rescatar nuestra historia, que transcurre de manera muy intensa en una década también intensa.
Esta intensidad que referimos desearemos reflejarla en cada capítulo, para el cual tendremos más de una imagen, palabra y sonido que marcaron nuestras distintas vivencias.
¿Que pretendemos compartir con estas líneas?. Básicamente historias que atesoramos por formar parte de nuestra adolescencia y que día a día nos acompañan con un dejo de melancolía a veces, y otras con esa sensación de alegría por haber sido protagonistas de una etapa muy importante para el rock y para el país.
Buscaremos rescatar anécdotas, detalles (hasta un listado de simples que pasaron por nuestras manos), y porque no una explicación a este fenómeno que se inició vanguardista y contestatario y, culminó masivo y cuasi domesticado.
¿Un libro del montón?. En cierta medida sí, porque intenta partir de una prolija recopilación de diversos documentos sobre los cuales se apoyan la mayoría de los libros sobre rock nacional, incluyendo los títulos de los capítulos. Lo que aparta posiblemente del resto es el fatigoso ejercicio de memoria puesto para reconstruir historias sobre hechos que apenas fueron registrados en la evocación colectiva.
Casi 30 años después surge la necesidad de un nuevo epílogo, fundamentado en la transversalidad generacional o el entrecruzamiento vivencial en torno al rock nacional: el Quilmes Rock II y la masacre de Cromagnon. Es por ello que una de las metas propuestas fue culminar este libro con un futuro reportaje desde la cárcel a Ibarra.

Rock nacional setentista, del Cordobazo a Malvinas: Rebelión, militancia y resistencia

Más de una vez me dije retomo el libro del rock setentista, pero no dio resultado. Por eso comencé con este blog, para tratar de terminar el supuesto libro aunque sea de manera medio desordenada. Encima se me ocurrió darle una copia del borrador a un amigo, cuya devolución no se concretó en aliento o desailento.

Así las cosas comienzo a publicar algunos pasajes de esta obra incompleta, incluyendo un bosquejo de tapa con fotos que se vincule con el título.

Aquelarre en Wikipedia



En en link http://es.wikipedia.org/wiki/Aquelarre_(banda) hay una breve historia y una foto de la Revista Mordisco.